Содержание
Что дальше?
Возможно, познакомившись с онлайн синтезаторами, вам захочется дальше продвинутся в создании электронной музыки. Тогда возникает закономерный вопрос, куда дальше идти? Для создания электронной музыки, к большому сожалению, классическое музыкальное образование не сильно поможет. Ибо здесь идет совсем другая специфика.
Для начала, пройдите небольшой курс от Аблетон. В этом мини курсе, вы узнаете основы создания музыки. Что такое октавы, аккорды, познакомитесь со структурой песен. Хотя курс на английском, но он легко переводится встроенным переводчиком, при этом, такого аналога просто нет.
Здесь же есть и еще один интернет-синтезатор, с помощью которого, вы уже сразу почувствуете азы создания электронной музыки, и при этом, можете создать свою мелодию буквально в несколько кликов.
Мини курс находится на этом адресе: learningmusic.ableton.com
Возможно, вам понравится идея создания своей электронной музыки. При этом, возможности онлайн синтезаторов вы исчерпаете. Тогда вам предстоит усвоить уже профессиональные инструменты. Самые самые, это FL Studio и Avid Pro Tools.
Хотя Pro Tools обладает бОльшими возможностями чем FL Studio, но на ФЛ, в рунете информации больше. И изучить эту программу вам будет легче. При этом, эта программ позволит вам создавать действительно музыкальные шедевры.
Да, и не забудьте поделится статьей со своими друзьями.
31 августа 2017 SEO сервисы
Как научиться играть на синтезаторе
Наверное многие задавались вопросом, а можно ли самому научиться играть на синтезаторе с нуля. Ответ простой – конечно можно
Во-первых, нужно знать самое важное универсальное правило: не лениться и больше заниматься. Ведь техника игры – это практический навык, который развивается с помощью регулярных тренировок и упражнений
Во-вторых, для того, что бы начать играть на синтезаторе и постоянно усердно тренироваться, нужно элементарно его иметь. Наличие собственного инструмента позволит уделять занятиям больше времени.Пусть он будет самым дешевым, но он будет ваш и вы будете вольны делать с ним все, что хотите.
Первые уроки и срок обучения
Уже на первых занятиях ученики:
- учатся правильной постановке рук и положению тела;
- знакомятся с основными функциями и особенностями синтезатора;
- изучают нотную грамоту, аккорды;
- применяют на практике полученные знания;
- импровизируют.
Длительность учебы зависит от количества времени, потраченного на занятия, ответственности и интереса обучающегося. Большинство учеников уже через месяц исполняют простые мелодии. Главное, чтобы занятия были комфортными и увлекательными для вас, поэтому постарайтесь не задумываться о потраченном времени, стоимости занятий и не бойтесь задавать вопросы вашему преподавателю.
https://youtube.com/watch?v=tWhZgbMd7oc
Побольше узнать о школе, ценах на занятия и выяснить возникшие вопросы можно на основной странице сайта.
Чтение нот
Чтобы упростить чтение с листа, предлагается представить запись не как разрозненные символы, а как их графическое отображение. Для удобства мысленно проводится черта, соединяющая точки. Движение имеет две категории – нисходящее и восходящее
Играть можно, отталкиваясь от рисунка, не заостряя внимание на отдельных элементах. В самоучителе приводятся упражнения для отработки, советы по совмещению игры и запоминания важных элементов
Сначала ученик сам проигрывает отображаемый на экране фрагмент, затем то же самое делает учитель для проверки. В заключении предлагается закрепить материал на более сложных мотивах.
Знакомство с клавиатурой
Клавиатура представляет собой набор белых и черных клавиш. В расположении белых нет ничего примечательного, они идут по порядку – До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си. А вот группировка черных клавиш нас интересует больше. Взгляните на изображение:
Вы видите, что черные клавиши группируются по 2 и 3. Это сделано не спроста – такое расположение служит для нас ориентиром. Чтобы найти на клавиатуре ноту До, нужно найти группу из 2-х черных клавиш и ближайшая клавиша слева и будет нотой До:
Расстояние от одной ноты «До» до следующей ноты «До» называется Октавой. Октава – это музыкальная мера. Вся клавиатура разделена на октавы, каждая из которых имеет свое название:
Следующая клавиша, которую легко найти — клавиша Фа. Она будет ближайшей соседкой слева, для группы из 3-х черных клавиш:
Нота Соль находится рядом с нотой Фа:
Теперь мы знаем, как найти клавиши До, Фа и Соль и можно проделать такое упражнение: средним пальцем правой руки нажимайте по очереди все клавиши До которые найдете. Потом то же самое проделайте с нотой Фа и Соль. Теперь сделайте это левой рукой.
Все понятно77Я в тупике6
Знаки альтерации – изменения высоты тона звука
Полутон – наименьшая единица в измерении интервалов. На фортепиано это, к примеру, клавиши До и До Диез, при отсутствии черных клавиш полутоном будет соседний звук, как Ми и Фа, например. Кстати, на струнных инструментах полутоном будут соседние лады по одной общей струне.
Расположение полутонов на пианино
Нет, # – это не значок тонального набора на телефоне. Диез (#) и Бемоль (b) являются так называемыми знаками альтерации, обозначающими повышение и понижение на полутон определённой ноты. Так, бемолями и диезами будут являться не только ноты на чёрных клавишах:
- Ми # = Фа
- Фа b = Ми
- Си # = До
- До b = Си
Как было сказано ранее, повышение и понижение основных нот называется альтерацией. Знаков альтерации пять: диез, дубль-диез, бемоль, дубль-бемоль и бекар. Они пишутся следующим образом:
Знаки альтерации
Действие знаков альтерации на высоту нот такое:
- Диез – повышает высоту ноты на полтона
- Бемоль – понижает на столько же
- Дубль-диез – повышает на целый тон
- Дубль-бемоль – понижает на столько же
- Бекар – отменяет действие предыдущего знака на той же линейке. Нота становится чистой.
Знаки альтерации могут быть разного радиуса действия – “ключевые” и “встречные” или “случайные”. Первые ставятся сразу целой группой рядом с ключом, справа от него, каждый на своей линейке. Всегда в определенном порядке. Диезы при ключе записываются так:
фа-до-соль-ре-ля-ми-си
Бемоли при ключе записываются в таком порядке:
си-ми-ля-ре-соль-до-фа
Ключевые знаки действуют на все ноты по своей линейке, которые могут встретиться на протяжении произведения, и даже невзирая на октаву. Например, ключевой диез “фа” будет повышать все поголовно ноты “фа”, во всех октавах и на всей длине пьесы.
Встречные же знаки действуют только на своей линейке, только в своей октаве и только в течение ОДНОГО ТАКТА (как дорожные знаки действуют только до первого перекрестка). Например, встречный бекар может отменить действие даже ключевого знака, но только на текущий такт и только на этой линейке. Встречные знаки ставятся слева от головки той ноты, которую требуется альтерировать. Это видно на нижеследующем рисунке.
Итак, общее представление о знаках альтерации у Вас, я надеюсь сложилось. Остается только добавить, что тон является следующей по старшинству величиной после полутона. Ну об этом, думаю, вы уже догадались Тон = 2 полутона То есть нотой на тон выше от До будет Ре, а нотой на тон выше от Ми будет Фа #.
Запомните информацию, данную выше – она не очень сложна, но нужна будет повсеместно. А воспользуемся мы ею незамедлительно! Постараюсь все опять же изложить максимально доступно.
Как мотивировать себя
У всех бывает творческий кризис или эмоциональный спад. В такие моменты себя необходимо зарядить позитивом и найти источник мотивации. Способы могут быть самими разными, и каждый может найти свой источник вдохновения. Если вы знаете что вас вдохновляет, пользуйтесь этим. Если нет, я дам несколько советов, которые когда-то помогли мне самому.
1) Поставьте себе цель
Древняя мудрость гласит: «Когда корабль не знает, к какой пристани он держит путь, для него ни один ветер не будет попутным». Помните об этом и обязательно ставьте себе цель. Нельзя браться за дело, не имея конкретной цели. Если вы хотите научиться играть на пианино, вам нужно решить чего именно вы хотите: подбирать музыку на слух, играть по нотам, а может быть вам достаточно будет выучить пару-тройку произведений? Когда вы шаг за шагом двигаетесь к цели, избежать творческого кризиса гораздо проще. Вы знаете, как должен выглядеть результат, вы видите на каком уровне находитесь сейчас. Это дает вам понимание, какие шаги осталось проделать чтобы достичь цели.
Будьте реалистами. Не берите непосильных задач. На одном энтузиазме долго не протянешь, поэтому выбирайте такие произведения, которые вы сможете осилить в достаточно короткие сроки. Идите от малого к великому.
2) Смотреть видео
Смотрите видеоролики, на которых музыкант играет вашу любимую музыку. Хорошо если на видео видны руки и клавиши. Кроме удовольствия, из таких видео можно почерпнуть не мало полезного. Но будьте разумны, не сравнивайте себя с другими музыкантами, умоляя свои достижения. Вы можете сравнивать себя только с самим собой – собой вчерашним. А легкое чувство зависти должно вас по-хорошему заводить = мотивировать.
3) Играйте под фонограмму
Массу положительных эмоций может вызвать игра под фонограмму. Это что-то вроде караоке, только вместо вокала вы играете на инструменте. Найти фонограмму, или минус, как ее еще называют, можно в интернете. Это занятие здорово развивает мелодический слух, а кроме того доставит вам немало удовольствия, смотрите сами:
https://youtube.com/watch?v=KSnZzLMu_ws%3F
Этот минус вы можете скачать тут Скачать
4) Публичные выступления
Этот пункт подойдет не всем, но попробовать должен каждый.
Выступление перед публикой – это выброс адреналина и, как следствие, стресс. Одни легко с ним справляется, а для других это трясущиеся руки, и целый день «отходняка». Люди повсюду ищут острые ощущения: кто-то прыгает с парашютом, а кто-то участвует в мотогонках… Публичные выступления имеют такой же эффект. Артисты сначала привыкают к сцене, а потом жить без нее не могут. Певец заявляет о завершении публичной деятельности, но через пару месяцев снова на сцене – в этом нет ничего удивительного.
Попробуйте выступить перед друзьями или родными. Быть может это ваш путь. К тому же, опыт выступления перед публикой, может быть полезен в обычной жизни.
Заключение
Научиться играть может каждый, главное иметь желание и упорно заниматься по 30 минут в день. Как говорят мастера фортепианного искусства: «Занимаясь каждый день, ты делаешь по одному шагу вперед. Пропустив один день занятий, ты делаешь 3 шага назад».
https://youtube.com/watch?v=9Cw4wZ0ez-U%3F
Мне нравится эта статьтя77Не нравится статья6
YAMAHA PSR-F51
Фото:https://beru.ru
Для начинающих, пожалуй, мы без сомнений порекомендуем данную модель. Она достаточно проста и удобна в использовании, но предлагает большое количество функций. Синтезатор очень компактный по сравнению с другими моделями, оснащенными полноразмерными клавиатурами. При ширине менее метра и глубине около 30 см его можно расположить на среднестатистическом письменном столе. Устройство весит всего 3,5 кг, поэтому вы можете взять его с собой, отправляясь в гости или на вечеринку. Кстати, синтезатор снабжен 5-ваттными динамиками, способными наполнить комнату площадью до 30 — 40 квадратных метров громким чистым звуком
На что хочется обратить внимание — наличие 120 тембров, такое число достаточно велико для бюджетной модели
YAMAHA PSR-F51
Песенки для тренировок
Теоретическая часть закончилась и теперь можно сыграть песни на синтезаторе для начинающих. Ниже приведен список простеньких мелодий, которые хорошо подойдут для обучения.
Ну вот пришла лягушка
С этой песни по цифрам на синтезаторе начинают все дети. Куплет играется всего на 4 клавишах первой октавы. Мелодия простая, но зато она учит чувству ритма и помогает научиться быстро перемещать пальцами.
Мелодия из Гравити фолз
Конечно, кроме классики по нотам-цифрами для синтезатора можно играть и современные песни. Например, вступительная мелодия из мультика «Gravity Falls».
Здесь подключены аккорды, записанные в столбик. Они как-бы соединяются в один звук, поэтому их зажимают быстро и последовательно.
Играется мелодия аж на 4 октавах: малой, первой, второй и контроктаве, поэтому на тренировку понадобится больше времени. К тому же, здесь нужно быстро нажимать по клавишам.
С Днем Рождения Тебя (Happy Birthday To You)
Красивая и простая песенка, которой можно поздравить с Днем Рождения друзей или родственников. Не сложнее кузнечика, но здесь уже включены сразу 2 октавы: первая и вторая.
В лесу родилась ёлочка
Традиционная новогодняя песенка, которую можно исполнить на утреннике. В усвоении она чуть сложнее «Кузнечика», зато — циклична. Последующие куплеты играются точно также, как и первый.
Используется 2 октавы: первая и малая. Она научит малыша быстро играть двумя руками.
Песня из мультфильма «Фиксики»
Красивая детская песня из «Фиксиков» легко играется на синтезаторе. Хоть она и кажется сложной, используется всего 3 октавы: первая, вторая и малая.
Облака, белогривые лошадки
Песенка из старого советского мультика «Трям-здравствуйте» до сих пор преподается в большинстве музыкальных школ. Она простенькая, но для развития способностей подходит отлично. Хоть мелодия и простая, одна партия включает от 10 нот. Ребенок научится дольше играть без перерывов. А вот гармония легкая: всего 3 октавы.
Улыбка (из мультфильма Крошка Енот)
Еще одна советская классика, которая подойдет для «продвинутых» пианистов. Песенка богатая на ноты и партии быстро сменяют друг друга. К тому же она длинная, что хорошо развивают сенсорную и механическую память.
А вот октав всего 2: первая и вторая. С ее изучением не возникнет проблем, если ребенок осилил «Облака, белогривые лошадки».
Пусть всегда будет солнце!
Настоящий гимн человеческому счастью, который часто поют на утренниках и детских праздниках. Песенка была написана так, чтобы ее смело могли играть дети, хоть нот здесь и много.
Играется на первой, второй и третьей октаве. Хоть она и кажется сложной, здесь куплет и припев повторяются несколько раз, поэтому достаточно выучить небольшой отрывок.
«Маленькая страна» (Николаев)
Милая песенка за авторством Игоря Николаева. Почти вся мелодия играется на контроктаве с небольшим включением третьей.
Так как интервалы между нотами короткие, придется быстро перемещать пальцы по клавишам. А учитывая, что контроктава предназначена для левой руки – это хорошая тренировка.
«Спят усталые игрушки» колыбельная из передачи «Спокойной ночи, малыши!»
Под эту песню засыпали миллионы детей в СССР. Она медленная, размеренная и очень простая в усвоении. Целиком играется на контроктаве.
Ноты для синтезатора по цифрам представлены ниже.
«Пусть бегут неуклюже» из мультфильма про Крокодила Гену и Чебурашку
Одна из самых грустных и красивых советских мелодий. Композитором Шаинским были задуманы красивые переходы на полутонах из третьей октавы, когда основная часть играется на контроктаве.
«Прекрасное далеко» ноты песни из фильма «Гостья из будущего»
Очень простая в усвоении песенка, практически полностью играющаяся на контроктаве. Дети с ее помощью могут развить хорошее чувство ритма, так как в припев построен на повторяющихся нотах.
«Лесной олень» ноты для синтезатора, фортепиано цифрами
И напоследок, настоящая классика советской эстрады – «Лесной олень» Крылатова. Мелодия с резкими, неравномерными интервалами и плавными переходами из третьей октавы.
Уроки игры на синтезаторе для начинающих: бесплатные видео для занятий дома
Синтезаторы по конструкции напоминают фортепиано и применяются для синтеза звуков, включая немузыкальные элементы – голоса птиц, шум прибоя, поезда, вертолета. Различаются по способу генерации звуков. Бывают суммирующими, вычитающими, физическими, операторными, волновыми, гибридными. По типу технологии подразделяются на: фотоэлектронные, виртуально-аналоговые и цифровые. Каждый вид имеет свои особенности, но принципы игры схожи.
Видео уроки помогут научиться играть на синтезаторе по нотам с нуля, подбирать любимые саундтреки на слух и создавать собственные музыкальные композиции.
Виды и выбор инструмента
Всего существует четыре вида синтезатора:
- Аналоговый. Основным отличием аналогового синтезатора является, конечно же, метод синтеза звука: при нем не используются цифровые технологии, а работа ведется с аналоговыми сигналами.
- Цифровой. Принцип работы цифрового синтезатора совершенно другой: чтобы получить нужное звучание, необходимо настроить определенные параметры цифрового блока.
- Цифровой с аналоговым синтезом. При использовании цифрового синтезатора с аналоговым синтезом используется изменение электронного сигнала при помощи цифровых технологий. Основным отличием от аналоговой технологии является управление генератором базовых колебаний дискретными значениями, а не напряжением.
- Цифровой с виртуально-аналоговым синтезом. Моделирование звука при помощи цифрового синтезатора с виртуально-аналоговым синтезом отличается тем, что для него необходимо специальное программное обеспечение. Именно при помощи программного обеспечения и процессора происходит обработка цифровых сигналов.
Чтобы правильно купить синтезатор для новичка, нельзя ориентироваться только на стоимость. В первую очередь нужно изучить основные характеристики.
Число клавиш
Число клавиш влияет на число октава и их диапазон. Бывает:
- 88 — на 7 октав;
- 76 — на 6 октав;
- 61 — на 5 октав.
Больше всего возможностей представляют аппараты с восемьюдесятью восемью клавишами и такое количество клавиш считается наиболее оптимальным для перспективного развития игры.
Тип клавиш
Синтезаторы разделяются на два вида клавиш:
- механические — громкость и тон звука не зависят от силы нажатия;
- динамические — клавиши чутко реагируют на нажим.
Для серьезных занятий лучше выбирать динамическую взвешенную клавиатуру.
Автоаккомпанемент
Лучшие модели содержат автоматический аккомпанемент. При включении функции к основному звуку синтезатора прибавятся гитарные басы, барабаны, духовые инструменты. Количество стилей аккомпанемента может быть от 30 до 200.
Тембры
Синтезатор имитирует не только пианино, но и другие инструменты — гитару, скрипку, барабаны. В стандартных моделях присутствует примерно 200-300 вариантов, в профессиональных — до 700.
Производитель
Наибольшей известностью пользуются несколько производителей:
- Yamaha;
- Korg;
- Roland ;
- Casio.
Выбор популярной модели избавит вас от головной боли при ее настройке, ведь так вы сможете найти подробные инструкции на YouTube.
Yamaha – самый известный производитель.
Дополнительные эффекты
Помимо аккомпанемента, для придания звуку насыщенности, синтезатор может предложить встроенные хорус, ревербацию и так далее. В самых простых моделях предусмотрено всего по 3-10 эффектов, а в лучших устройствах — от 50 и больше.
Обучение в студии с преподавателем
У обучения в музыкальной школе множество плюсов. Прежде всего это опытный учитель, который научит:
- правильной технике игры, от которой зависит качество мелодии;
- упражнениям для развития гибкости и выносливости рук;
- снимать ноты с песен и воспроизводить их, нотной грамоте;
- как играть на синтезаторе для начинающих и как разобраться в особенностях инструмента.
Групповые тренировки помогают серьезнее относится к занятиям, поверить в себя и свои силы. Опыт накапливается быстрее, ведь рядом те, кто может заметить и исправить ошибки. После получения основных навыков игры есть возможность перейти на отделение ансамблей. Это уникальная услуга МузШок, помогающая ученикам с похожим уровнем объединятся в музыкальные группы.
https://youtube.com/watch?v=GTPOC9LY35w
Несомненный плюс обучения в музыкальной школе — не нужен собственный синтезатор. Школа МузШок предоставляет своим ученикам инструменты, на которых можно бесплатно тренироваться в свободное время.
Как научится играть
Есть два основных способа как научиться играть на синтезаторе.
1) Чтение с листа. Вы можете начать обучаться самостоятельно и в дальнейшем постоянно развивать свои навыки или брать уроки и регулярно заниматься с учителем. Приняв решение заниматься самостоятельно, прежде всего, придется посетить музыкальный магазин для покупки нотного сборника для начинающих по игре на синтезаторе. Следующее, что нужно сделать — это разобраться с правильным положением рук и аппликатурой. Аппликатура – это постановка пальцев. В этом случае на помощь придут ноты для новичков, в которых над каждой нотой проставлен номер пальца.
2) На слух. Вспомнить песню, и найти какие ноты нужно нажать на клавиатуре – это навык, который требует практики. Но с чего начать? Сначала нужно научиться искусству сольфеджио. Вам придется петь и играть, сначала гаммы, затем детские песенки, постепенно переходя на более сложные композиции. Чем больше вы будете заниматься, тем лучше результат получится, и уже совсем скоро сможете подобрать любую песню.
Дерзайте, стремитесь к цели и у Вас все получится! Успехов Вам в Ваших начинаниях!
Покупка
На рынке существует множество различных моделей, которые помогут Вам научиться играть. Вы можете взять себе в помощь, как профессионального учителя, так и друга пианиста, а также существует немало доступных ресурсов для развития навыков в течение всей жизни.
Ссылки в помощь:
- Синтезаторы CASIO (54) — синтезаторы для ребенка;
- Синтезаторы YAMAHA (61)
- Синтезаторы ROLAND (40)
- Синтезаторы Clavia Nord (4)
- Рабочие станции
Также интересно:
- как выбрать синтезатор
- играть на синтезатор онлайн
Сложность самостоятельного обучения игре на синтезаторе
Начать стоит с базовых трудностей, встречающихся на пути любого начинающего музыканта.
https://youtube.com/watch?v=XsigjmFI5uQ
В отличие от фортепиано, в синтезаторе может быть аж 600 тембров. На каждый надо уделить время, чтоб хотя бы прослушать. Это нужно для того, чтобы понимать звучание каждого и комфортно работать с инструментом. Но если обратиться к комбинаторике и прикинуть, сколько пар можно поиграть на этих 600 тембрах, то выяснится, что их 179 700 штук. На освоение всех потребуется около года, если заниматься каждый день по 8 часов.
Также стоит отметить, что преподаватели могут посоветовать упражнения для развития музыкального слуха и поправят неверную расстановку пальцев.
Как быстро научиться играть на синтезаторе?
Не стоит форсировать события и сразу же приступать к разбору сложных партий и прозведений. Если захотите сыграть что-то сложное, то лучший выход из ситуации – упрощенный вариант той или иной песни или же одноголосные мелодии вперемешку с простейшими упражнениями. Самое главное на начальном этапе занятий – разработать правильную постановку рук и выработать чистое звукоизвлечение.
Важную роль играет аппликатура. На первый взгляд, многим это слово покажется страшным, но на самом деле оно характеризуется целесообразностью игры ноты определенным пальцем. Если говорить вкратце, то аппликатура показывает какими пальцами необходимо зажимать клавиши и это является важным элементом при учении.
Следующий шаг, который нужно преодолеть это выучить аккорды и научится «брать» их
Аккорд, в свою очередь, характеризуется звуками, взятыми одновременно и в данном процессе важно периодически отрабатывать движения путем перестановки пальцев с одной клавиши на другую. При этом, главный совет – не нервничать, если какой-то фрагмент не получается исполнить
Нужно проигрывать его много десятков раз до того момента, когда достигните идеального результата.
Если вы уже выучили ноты и хорошо в них разбираетесь, то при проигрывании незнакомой песни, старайтесь придерживаться среднего темпа и делать минимум ошибок. Читка нот с листа является важнейшим навыком, что в будущем даст вам возможность не просто воспроизводить заученные мелодии, но и легко исполнять незнакомые композиции.
